Se necesita una comunidad
1 de septiembre, 2016
Tres mujeres paradas en línea, sus sombras vuelan en el trasfondo mientras se desplazan de un lado a otro con movimientos erráticos.
Las sombras se mueven continuamente mientras se escucha un intenso ruido blanco. La coreógrafa Victoria Mata se monta al escenario para corregir esta intrincada pieza que he estado observando durante los últimos diez minutos. Me invitan a ver el proceso de ensayo de ImShift* mientras se preparan para sus próximas presentaciones en el festival RUTAS panamericanas.
Mientras el equipo se alista para tener una conversación en la mesa, soy invitada a tomar asiento. Antes de que cualquier otra persona se siente alcanzo a hablar brevemente con la co-directora Janet Romero mientras escucho un parloteo en español, portugués e inglés al que se suma el llanto de una bebé (la bailarina Amanda Paixao está en el estudio con su hija recién nacida, Izabel).
Le pido a Janet que me comparta algunos de sus pensamientos sobre la presentación, sobre el proceso, sobre este espacio en particular y sus dinámicas. Janet mira alrededor y unos segundos después dice: “Sabes, para mí en este momento todo se trata de la responsabilidad que implica contar historias”. Así comienza a hablarme sobre nociones particulares del arte, la narrativa y la tradición, particularmente en trabajos como ImShift que tiene que ver con experiencias de migración, frontera y diáspora. “Existe esa responsabilidad de honrar la historia de una forma que sea respetuosa con el colectivo. Este show es una narrativa colectiva y tenemos la responsabilidad de hacer esto de la mejor forma posible”. Cuando Janet habla del “colectivo” se hace claro para mí que se está refiriendo a todos, en todas partes, porque todos de alguna manera estamos atravesados por la migración. Y es allí cuando se me ocurre: esta producción no es un show sobre inmigración centrado en una audiencia de inmigrantes.
Janet continúa: “¿Cómo hacemos esto de una manera en la que se haga claro que somos conscientes del privilegio que tenemos al contar estas historias? ¿Cómo reflejamos nuestra consciencia sobre la responsabilidad que tenemos al contarlas de tal manera que cada una sea tratada como algo sagrado? Toda historia merece el mismo amor y la misma afabilidad, el mismo cuidado y compasión. Cada historia merece el mismo trabajo para poder convertirla en algo que resuene aún con aquellos que la desconocen”.
Foto por: Victoria Mata – De izquierda a derecha Victoria mata, Janet Romero-leiva, Tereka Tyler-Davis, Irma Villafuerte, Stephanie Caldeira
Más tarde en el mismo ensayo, Victoria Mata (co-creadora y coreógrafa) me habla sobre cómo el show mismo se encuentra en constante movimiento. “En principio no teníamos que lidiar con la maternidad y ahora tenemos una bebé entre nosotros. Esto nos obliga a buscar nuevas formas de relacionarnos y cuidarnos. Es un constante “¿La tienes? [a la bebé] ¿Necesita comer? Ahora tenla tú para que podamos trabajar en esta parte. Y es este el movimiento que se refleja en nuestro trabajo”. Mientras Mata habla, Amanda amamanta a su bebé y al mismo tiempo camina hacia donde estamos nosotras para confirmar el comienzo del segmento de su show, dice que necesita revisar algunos movimientos. Así, soy testigo de cómo coreógrafa, bailarina y bebé regresan al trabajo e intercambian ideas mientras Amanda vuelve a poner a su hija en la cuna portátil para comenzar a bailar.
Foto por Victoria Mata – De izquierda a derecha Janet Romero-Leiva, Alejandra Higuera, izabel
Amor, afabilidad, cuidado y compasión. Han pasado un par de horas y la bebé Izabel comienza a quejarse. El ensayo ha sido ha sido interrumpido y Amanda se acerca a calmar a su bebé. En lugar de alzarla, se inclina sobre ella cubriéndola con su torso y besándola suavemente en la mejilla. Puedo sentir ese amor que se mueve y transmite energía. Al besarla, Amanda le transmite a Izabel calma, ternura, creatividad y amor puro en cada respiro. Siento que asisto a un momento íntimo del cual sé muy poco. Amanda parece haber entrado a otro espacio en el que sólo ella e Izabel son tangibles. A Amanda no le molesta mi presencia, a pesar de que estoy a pocos centímetros de la cuna. Tanto Amanda como Izabel se sienten cómodas y son generosas con su relación madre e hija. Miro hacia arriba y veo esta sala de ensayo que zumba a nuestro alrededor, silenciosa pero vibrante. Este espacio alberga cómodamente las cualidades de una guardería y de un estudio de ensayo.
Le pregunto a Amanda qué tal está. Ella sonríe y me dice “Estoy bien, un poco adolorida, aún sangro. Sabes, es difícil no poder entregarle el 100% a la danza”. Me sonríe de nuevo, mira a su bebé Izabel y continúa: “…pero luego la miro y pienso que ésta es la razón, ella es la razón por la que está bien no poder entregar el 100%”.
Al otro lado de la sala escucho un suave pero contundente quejido. Es Alejandra Higuera, co-creadora y artista visual. Mata está a su lado sobándole la espalda: “Creo que es una contracción leve”, se miran entre sí entre la conmoción y la risa. Según lo previsto, Alejandra dará a luz en septiembre, pero ella parece estar convencida de que esto sucederá mucho antes.
Dejo la sala de ensayos atiborrada de imágenes y sonidos de diáspora, maternidad y activismo. El arte es vida y ser testigo de un espacio lleno de bebés recién nacidos y a punto de nacer, con mujeres y hombres que constituyen no sólo un equipo de trabajo sino una familia, es algo que me hace sentir muy afortunada. El sentido de comunidad que se crea alrededor de la bebé es precioso y permea los rincones más profundos del trabajo que se hace en ImShift.
Texto por: Ximena Huizi
Traducción por: Catalina Zuleta
*ImShift es un performance visceral de baile multimedia que explora las intersecciones de una vida entre la diáspora, la migración y el cruce fronterizo. En una relación perpetua con la frontera, esta serie de historias personales traza las líneas que dividen a las naciones a medida que se cruzan en nuestra mente.
Ximena Huizi es miembro de CANACOS, un grupo de artistas profesionales de teatro de origen latinoamericano cuyo rol actual es el de embajadores del festival RUTAS panamericanas 2016. Los boletos para ImShift y las demás presentaciones del festival están disponibles en www.rutas.ca.